这个问题提的好！有深度，有价值。
书法的核心是什么？我只需要三个字即可回答你的问题。一曰“理”，二曰“法”，三曰“情”。回答完毕。
哈哈，哈哈，我这样搞，百分之九十九的读者，都会被我搞的一头雾水，不知何所云啊！
那么，我还是再写几行字，陪你多聊几句吧。
书法的核心，即是书法的本质。为了把这个问题说清楚，咱必须把啥叫“书法”，啥叫“写字”，这两个个问题给它闹明白。
“书法”和“写字”是一对双胞胎兄弟，谁是哥，谁是弟，谁老大谁老二？很多人一提“书法”就说是写字，把二者混为一谈，假如书法就是写字，那干嘛还要叫“书法”这个名字呢？下面，咱就以我个人之观点，对“书法”和“写字”这两个概念进行逐一的分析。
从形式上看，书法就是写字。但是，写字不等于书法。写字是书法的初级阶段，写字只需要把字写的清清楚楚，易于辨认就行了，它的主要功能是实用，是记事。而书法就不同了。它是把写字升华到了美学的高度、升华到了艺术的高度、升华到了一个精神和思想的高度、升华到了一个理论的高度。这样说，它已升华到了人的精神层面的高度了，已不是笔墨纸砚和点点画画几样东西那简单的事了。写字和书法，在一开始的时候，它们的出发点和目的地就是不一样的。呵呵！我这样一说，书法二字，这就不是你所理解的那么简单了。有人讲过：“写字不是书法，既然不是书法，当然就不是艺术。”它需要书者有深厚的文化底蕴，它需要书者有丰富的人生阅历和思想感悟。书法的体现并不是要完全摒除书法家主观的意识。对此，王羲之说：“心意者，将军也。” “夫欲书者，先于研磨，凝神静思。” “凡书贵乎沉静，令意在笔前，字居心后，未作之始，结思成矣。”他也很强调书家个人的“心意”，即思路、想象力等问题。而在书法创作过程中，唐太宗说的“思与神会”，正是强调艺术家的主观审美和情致与书法艺术作品本身形意的结合。而“思与神会”当然也就对创作者的审美心境、文化修养、个人气质等提出了很高的要求，此曰理。
何谓书法的“法”：“法”肯定不止“笔法”，“字法”，“章法”。法是一种自然书写的状态，是一种规矩，是一种境界。说起“法”可能理解为一种对书写的约束，其实书法的境界就是将“法”视为“自由”，理解规矩，便是“游刃有余”。纵观中国书法历史，晋人尙韵，唐人尙法，宋人尙意，明人尙势，清人尙态，这是对古人书法特征的高度概括。
我就从“情”字的角度，来做一个简单的解析。
古人云:“达其性情，形其哀乐”，“字如其人”，“书法者，抒发也”，“写字者，写志也”心有豪情壮志，字乃气象万千。
书法家在尽情挥毫的时候，总是会有“情感”的，在“情”的支配下去驾驭所有的书法技巧，去表现书法之美，去达到“情感”所致的意境。在这方面毛主席就是一个典型的人物，毛主席的诗词书法，每一个字，每一句话，都充满着无限的豪情壮志和无限的正能量！！！古人这些言论岂是谬谈乎？汉代许慎《说文解字》云:“书者，如也”。清代刘熙载《书概》释曰:“书者，如也，如其才，如其学，如其志，总之如其人而已，以此观之，书学即人学也，所谓‘书如其人’是也”。《书论》中最早提到的有关书法抒情功能的论述是汉代的著名书家蔡邕，曰:“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，若迫于事，虽山中兔毫亦不能佳也。夫书，意在笔先，字居心后，默坐静思，随意所适，……，为书之体，若坐若行，若飞若动，若往若来……，若利剑长戈，若强弓硬矢，若云雾，若日月，纵横可象者，方得谓之书也”。这是古人对书法的诠释。
中国书法，上下五千年，纵横九万里，世人公认中国书法是最高的文化艺术。因为它能显示惊天的奇迹，无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，无形而有舞者之容姿，无言而有诗歌之豪情！每一个汉字，都有生命。人有精、气、神、筋、骨、气、血、肉，这些东西字也一样不缺。人有神采气质，字也有神采气质。这就是中国书法的奇妙之所在。通过点画线条的形态，结构章法以及墨色的变化，所呈现的一幅书法作品，从它的字里行间，咱就能体悟到书者的精神气质，以及他的性格、才情、学识、胆识、魄力以及他的精神风貌。
中国书法的思想根基是道法自然、天人合一、中庸和谐、有机统一，这也可以作为书法的核心精神来解读，它是来自于“老庄哲学”和“孔孟之道”，也是根植于他们二者之上的。书法之所以不同于写字，乃是因为书者(真正的书法家，而不是伪书法家)在提笔落纸的那一刻，已把自己的感情、心血、灵魂意念通过手里的笔墨，注入到字里面去了。这句话很难理解，但是，你读的书多了，写的字多了，见的古人的碑帖多了，当你的悟性通达的时候，你自然而然的就能知道我这句话的真意了！看看王羲之的《兰亭集序》，你就能感受到书者的心里是多么愉悦与祥和；再看看《丧乱帖》和《祭侄稿》你就能感受到书者的内心是多么的痛苦。颜真卿的《祭侄稿》在祭奠侄子颜季明的时候，在心情极度悲愤的状态下的随手书作，用笔不求工拙，字形不计正欹，全凭情绪起伏的自然变化，纯粹的性情和功力的自然流露。《丧乱帖》和《祭侄稿》在性情和精神上有着异曲同工之妙，字形随感情的变化，时而雄强浓郁，时而惨淡萧远，由行入草，跌宕起伏，一气呵成，又天衣无缝，驾驭传统技法所表达的艺术神韵和艺术意境。这样的书法，不正是人的精神层面的产品吗？达其性情形其哀乐，不正是书法的内核和本质吗？这样的书法，岂是一般的所谓的“书法家”所能“写”出来的吗？